西安欧亚学院 胡建波：技术越进步，过程与现场越重要

最近，我们邀请了学校高级顾问、中国国家形象片总导演高小龙先生，和艾德艺术设计学院两个影像工作室的师生们共创了系列AI影片。

影片想法与故事原型均由学校真实场景衍生，AI则深度参与了角色塑造、风格建构、画面生成等过程环节。在很多人看来，这是一次新技术下的传播尝试，但于欧亚而言，它更是一次恰如其分借由技术，重新组织学习、理解教育的实践。

技术平权，投身其中

今年，我们提出了“新服务、新零售、新传媒”品牌战略，这不是概念更新，而是对产业重构的回应。在“新传媒”领域，人工智能正在快速改变内容生产的方式。过去无论是拍电影还是做短片，往往需要完整的团队协作、较高的资金投入以及相对专业的技术门槛。如今，AI将准入门槛不断降低，技术带来的“平权”正在重塑社会创造力的底层逻辑与分布格局。

这样的变化下，教育如果仍停留在知识传递层面，而不进入真实的生产过程，大学的有效性就会逐渐弱化。

我们发起的“AI影片”项目，一方面为师生提供真实训练场，在任务中理解内容生产的新逻辑；另一方面，通过深入创作界面，让教育生长出看见时代、拥抱技术、推动变革的新能力。

AI越发达，过程越重要

视频创作中，我们的师生团队有时面对AI生成的结果，看起来“都对”，但很难判断“哪个更对”，本质上是缺乏来自一线现场的经验支撑。

高小龙导演提到，在影视行业，一个新人进组，通常需要在道具、灯光、摄影、服装等不同岗位间流转。这一过程的意义不在于使其掌握全部技能，而是帮助建立认知：每个环节如何运作、细节如何相互影响，培养出对系统的“手感”与“心感”。

如今AI将大量过程压缩、简化，结果获得变得前所未有的便捷。无经验者，看似手握无数选项，实则缺乏判断根基，很容易做出“悬浮式决策”。所以我们重视项目制教学，本质上是让学生参与到完整的生产链条里，建立起对工作、行业的认知，收获真实经验，沉淀稳定的判断。

当技术愈发强大，人们就越需要手工经验锚定方向。唯有如此，才不会轻易被工具和结果裹挟。

在真实世界中，再上一遍“大学”
当年，高小龙导演进入西安电影制片厂工作，用了三年的时间，跟着剧组参与了第一部戏《彭大将军》的全程拍摄。他说：“那三年在电影摄制组边学边干，相当于上了一遍‘大学’。”这句话让我很触动。

我们一般理解学习，是在学校完成：课程、作业、考试，体系是清晰的。但进入电影厂后，灯光怎么放、镜头怎么调、预算怎么控制、演员怎么调度......每一个变量都在打破原有的知识结构。这也解释了教育的一个长期误区：“学习”不等于“学会”。

所以我们不断推行工作室制度，推动“老师少教、学生多学”，践行“真题真做”，本质上不是为了增加实践比例，而是为了给学生建构“小型生产单元”：

所谓多学，指多进入场景完成整体学习；所谓少教，是减少脱离现实的知识灌输；所谓真做，是让每一次学习，都尽可能接近真实世界的运行方式。只有在这种机制下，学生面对的不只是任务，而是完整的工作流程：预算、技术、协作、沟通、结果，知识才会从“理解层”进入“能力层”。

高小龙导演说，进入社会的三年相当于重新上了一遍学。我们想做的，就是让这件事不用等到毕业之后，让社会更早地走进学校。